Linda Esperanza Aragón

Anotaciones

No fue fácil contemplar, revisar y adentrarme en los proyectos fotográficos que se postularon a la convocatoria Miradas de un territorio latente. Me emocioné, reflexioné, repensé, temblé, reí, dudé, conocí realidades que nunca antes vi pasar por mis ojos. Experimenté un carrusel de emociones en ese viaje visual por diversos países de Latinoamérica, algo que me parece valioso y que reafirma lo que dijo alguna vez Berenice Abbott: “La fotografía ayuda a las personas a ver”.

Y justamente, a través de esta convocatoria, me quedó todavía más claro que la fotografía es una experiencia antropológica en la que debemos aprender a tomar decisiones y a lidiar con la pérdida —habrá escenas que se nos escaparán y que no se presentarán jamás—, es un aquí y un ahora, es la construcción de una voz y de una mirada. 

Múltiples fotógrafos y fotógrafas en la convocatoria lo tuvieron claro, entienden el poder de la imagen y de la ardua tarea de cimentar un discurso visual valiente, sentipensante y honesto sobre sus territorios, en donde palpitan historias en cualquier vereda, barrio, calle, festividad, cuerpo de agua, patio, esquina, nostalgia o recuerdo. Porque el territorio no solo se refiere a un sitio físico, sino también a lo que llevamos por dentro.

Y es que los verdaderos viajes no son únicamente aquellos que parten desde un aeropuerto. Viajar también es ir a la tienda de la esquina y percibir lo que ocurre allí; es transitar por nuestro interior y tropezarse con alguna remembranza o pensamiento que no estaba perdido sino muy recóndito. Más que cambiar de camino, es aprender a cambiar de ojos. 

La fotografía es más que oprimir un botón: es un ejercicio que nos puede devolver una inquietud, una reflexión. No es mirar por mirar. “La cámara es un pretexto para conocer la vida y aprender sobre los lugares que voy. Yo me quedo en los pueblos a vivir, se crea una complicidad. Si solo vas un día es difícil”, ha sostenido siempre Graciela Iturbide. 

Entre tanto, noté en esta convocatoria que muchos fotógrafos y fotógrafas se dedican a documentar para construir narrativas para la memoria, para que el olvido no se las lleve. Y para narrar historias para la memoria se requiere de ir sin afán, de volver a ese sitio o recuerdo mil veces si hace falta, de cocinar el relato a fuego lento. Los trabajos seleccionados se cocinaron así: lento y desde una mirada construida a pulso, conectada al corazón y comprometida con sus territorios.